DD – O que vocês já têm percebido com a atuação da Quebrada Queen?

Bonnie – Perifa e Plano sempre foram muito divididos né? Agora eu percebo que surgiu um olhar de esperança em algumas pessoas. Quando a gente pensa em blocos de carnaval na periferia, isso já é uma novidade. Muita gente ficou surpresa com a qualidade que as oficinas tiveram, com a organização, a estrutura e até com os certificados da oficina. As pessoas começaram a acreditar de verdade que isso tudo pode dar certo. Estamos começando, mas sabendo que podemos ocupar os espaços. As oficinas aconteceram em dois locais que a comunidade já frequenta, e isso é uma questão de resistência.

DD – Qual a importância desses lugares para comunidade da Ceilândia?

Bonnie – São dois bares que ficam um de frente pro outro. Hoje em dia se chama Bar Jato e o outro é o Pub Club. Os dois são pontos de resistência. Existem outros locais aqui, mas esses dois são de resistência, que começaram mesmo. No lava-jato, antes de se chamar Bar Jato, tínhamos já a Verônica Strass, Nonato, Scarlet Vasconcelos, que produziam eventos lá, e fizeram o espaço ser o que é hoje. Isso tudo começou em 2016, temos uns cinco anos nesse rolê. São lugares amigos e fazem o rolê. Os dois lugares se organizaram e fizemos uma gaymada, ocupando a rua, um espaço que é nosso, pra ocupar, resistir e chamar a galera.

DD- O que a organização das pessoas LGBTI na periferia pode influenciar na comunidade LGBTI pra torná-la menos desigual?

Bonnie – Acho que é você entender o espaço do outro, primeiramente. Quem tem a condição de entender seu privilégio de conhecimento, acessibilidade pra algumas questões. Uma drag do Plano tem acesso, dinheiro, produção. A da periferia não vai ter. É um corre pesado. Ela tem que aprender a fazer uma maquiagem perfeita com produtos baratos. Isso tudo dificulta muito. A galera do Plano precisa reconhecer o corre que a bicha faz. Quando a bicha vê uma foto de outra bicha no espelho da Victoria Haus, e o glamour daquilo, ela quer também. Mas muitas vezes ela só tem a grana da passagem, fica na balada sem beber nada pra poder estar ali. Então é importante a galera da periferia criar seus próprios eventos, com preços mais baratos, bebidas, ingresso, tudo. Estamos numa fase em que a favela e a periferia acordaram. Vamos ocupar os espaços em que nascemos, onde vivemos. A pandemia mostrou pra gente que muita coisa vale a pena estar onde estamos. E os produtores também começaram a trabalhar pra que as pessoas possam se comportar, pra ter respeito entre nós, pra não haver brigas. Isso é importante, é um conhecimento que está crescendo nas pessoas

DD – Vamos falar de Bonnie Butch! Como surgiu sua drag?

Bonnie – Até a data é exata, nasci no dia 26 de março de 2016, num carnaval que excepcionalmente foi em março. É sempre assim, ou nasce no carnaval, ou no halloween. Eu nasci no carnaval. Numa brincadeira entre eu e um amigo. Botei um salto e fomos pra festa. Vamos fazer de novo? Vamos. A primeira vez montada foi no Oficina Club, e depois no Espaço Galleria. Mas eu nem tinha nome. E depois eu fui me apropriando do que era ser drag queen, da arte. Eu já era DJ, e quando comecei com a montação, eu percebi que eu teria que agradar mais o público do rolê drag. Eu vi que as drags queriam se agradar muito e esquecem do público. Então o Múcio reconheceu que eu tinha preocupação com o público e em três meses eu estava como hostess do Oficina Club, então comecei a ter um espaço grande com o público. Fui muito julgada, com indiretas, mas eu não retrucava. Pensei em desistir. Quando eu tava num evento, sentei no carro, e começou a tocar Eclipse of the heart, da Bonnie Tyler. E eu pensei que eu não deveria desistir, e daí veio Bonnie. E todo mundo falava que eu tinha uma pegada sapatão, chegava princesa, e saía com a peruca debaixo do braço. E a Bonnie Butch surgiu no primeiro dia da boate Capital Club, com essa referência da mulher masculina, da sapatão. Cheguei na boate montada, e com a peruca na mão. Entrei, vi o pessoal me olhando. Quando eu cheguei no camarim pra botar a peruca, meus amigos olharam e falaram pra não colocar a peruca, pra eu ficar sem, e aí ela surgiu. Eu fiquei muito feliz porque as meninas lésbicas se sentiram representadas, e muitas me falam isso, que nunca viram uma drag que usava a referência da sapatão. Muitas vezes, nessa representação, a gente esquece das nossas manas caminhoneiras. Dia desses eu toquei no Gaiola Bar, e elas comemoram que existe uma drag sapatão, e ser uma drag queen para a comunidade lésbica. É muito gratificante pra mim. A maior parte das pessoas que me seguem são meninas lésbicas.